Buchausgaben des Butz-Verlages
|
Olivier Latry: Von Notre-Dame in die ganze Welt Ein reisender Virtuose erzähltAus dem Französischen übersetzt von Birger Petersen. Preis: € 18,- (228 Seiten, broschiert) Verl.-Nr. BuB 35 ISBN: 978-3-928412-35-3 Nach dem großen Erfolg seines ersten Buches „An der Orgel von Notre-Dame“ (BuB 31, englische Fassung BuB 32) nimmt uns der gefeierte Virtuose Olivier Latry mit auf seine zahllosen Konzert- und Meisterkursreisen, die ihn um den ganzen Globus führ(t)en. In zumeist kurzen Kapiteln erfährt der Leser/in nicht nur Highlights und Verblüffendes aus der Biographie Olivier Latrys, sondern auch eine Fülle an Informationen über Komponisten, Organisten, Instrumente und Details zum Musik- und Konzertleben der bereisten Kontinente und Länder. Dieses charmant geschriebene Buch bereitet nicht nur großes Lesevergnügen, sondern stellt einen Gewinn für alle an der Orgel und der Orgelmusik Interessierten dar! |
|
Johann Sebastian Bach als Lehrer: ein Aspekt seines Wirkens in Leipzig, der seinen Alltag maßgeblich bestimmte. Denn er wirkte nicht nur an der Thomasschule, sondern unterrichtete zahlreiche Privatschüler, die eine Überlieferung seiner Kunst
und seiner Musik für Tasteninstrumente nachhaltig sicherten. Der vorliegende Band enthält Darstellungen zu Bachs Unterricht und Lehrpraxis, Beiträge zu Formen und Gattungen der zeitgenössischen Tastenmusik,
17 Portraits von Bach-Schülern samt ihrer Orgelwerke sowie Informationen zu aktuellen Notenausgaben. |
|
Wie ist die umfangreiche Musikbibliothek von St. Marien, Lübeck, nach Wien gelangt, wo sie jetzt bei der dortigen Gesellschaft der Musikfreunde aufbewahrt wird? Was lässt sich über die Vorgeschichte der beiden
Variationszyklen »La Capricciosa« von Dieterich Buxtehude und »La Meyerin« von seinem Hamburger Kollegen und Freund Johann Adam Reincken ermitteln? Nach welcher Ordnung verlief ein Festgottesdienst in St. Marien, in dem
Buxtehude seinen Dienst zu versehen hatte, und welche kirchenmusikalische Ausgestaltung könnte es seinerzeit gegeben haben? Wie wurde der Komponist der berühmten Abendmusiken von seinen Zeitgenossen wahrgenommen?
Und wo lassen sich in der Orgelmusik des 20. und 21. Jahrhunderts noch Spuren des Marienorganisten entdecken? |
|
Olivier Latry zählt zur absoluten Weltspitze unter den Organisten unserer Zeit. Der bereits im Alter von 23 an die Pariser Kathedrale Notre Dame berufene Musiker glänzt als weltweit gefeierter Konzertorganist,
tritt aber mit gleichem Engagement für eine umfassende Aus- und Weiterbildung der jungen Organistengeneration ein. Im Dialog mit dem Musikredakteur Stéphane Friédérich wird hier eine große
Themenpalette präsentiert, die den Leser staunen lässt sowohl über das profunde Wissen des Künstlers wie auch über seine persönlichen, immer leidenschaftlich vorgetragenen Überzeugungen
und Bekenntnisse. Der Leser erhält fundierte Informationen etwa über das Selbstverständnis des liturgischen Organisten, über Orgelimprovisation, Orgelbaufragen, Orgelkomponisten und -kompositionen,
Uraufführungen, Wettbewerbe, CD-Einspielungen, Orgelstudium, Ideen zur Popularisierung der Orgel(musik) u.v.m. Selbstverständlich kommen auch biographische Details und viele Informationen über
»sein« Instrument in Notre Dame sowie über seine dortigen Vorgänger im Organistenamt ausführlich zur Sprache. Eine ebenso spannende wie sympathische Lektüre mit großem Erkenntnisgewinn
insbesondere in Bezug auf die französische Orgelwelt, aber gelegentlich auch darüber hinaus. |
|
Born in 1962, Olivier Latry is one of the top organists of the present-day world. Appointed organist of Notre Dame Cathedral in Paris at the age of 23, his fame has spread beyond Paris as a globally acclaimed concert
organist, but he is also a sought-after pedagogue at the Paris Conservatoire as well as at international master classes. In dialogue with music editor and author Stéphane Friédérich, he covers a wide range of topics,
revealing both his profound knowledge, and his personal convictions and confessions, always passionately expressed. The reader gains sound information about the self-image of the liturgical organist, organ improvisation,
organ building issues, organ composers and compositions, world premieres, competitions, CD recordings, organ studies, popularization of the organ and its music, and much more. In addition to biographical details, the book
contains valuable information about ‘his’ instrument at Notre Dame as well as his important predecessors in the organ loft. A highly readable book, which vastly widens our knowledge, especially of the French organ world,
but also occasionally beyond it. |
|
Er gilt als eine der schillerndsten Persönlichkeiten der deutschsprachigen Orgel- und Kirchenmusikszene: der ehemalige Organist am Wiener Stephansdom,
Hochschulprofessor, Komponist, Dirigent, Buchautor sowie weltweit reisende Konzertorganist Peter Planyavsky. Vor wenigen Jahren erschien sein neuestes Buch
„Toccata und Flüge“, das rasch vergriffen war. Nachdem der Originalverlag seine Tätigkeit eingestellt hatte, vertraute der Autor die von vielen
ersehnte zweite Auflage dem Butz-Verlag an. Neben biographischen Erinnerungen beleuchtet das Buch markante Stationen aus dem reich gefüllten und überaus
spannenden Berufsleben des Autors: So erfährt der Leser Erstaunliches und Erbauliches aus mehreren Jahrzehnten Kirchenmusik-, Orgelmusik-, Orgelbau-,
Orgelkonzert-, Orgelwettbewerbs- und Kompositionsgeschichte; darüber hinaus eine Fülle weiterer Informationen über Länder und Menschen,
Sitten und Gebräuche, Liebenswürdiges und Kurioses. Und durchtränkt ist das ganze Buch – wie vom Autor gewohnt – mit zweierlei: seinem
unerschöpflichen Humor und seinem Sprachwitz, die die Lektüre zum reinsten Vergnügen werden lassen! |
|
Die Buxtehude-Studien sind ein internationales Forum für die wissenschaftliche Auseinandersetzung mit dem Leben und Werk sowie dem kulturellen und
zeitlichen Umfeld des Lübecker Marienorganisten und Barockkomponisten Dieterich Buxtehude. Der vorliegende Band 4 enthält die Druckfassungen von
Vorträgen, gehalten auf den Jahrestagungen 2018 und 2019 der Internationalen Dieterich-Buxtehude-Gesellschaft, und mehrere freie Beiträge. Sie behandeln
ein breites Spektrum von Themen. Die Vortragstexte beschäftigen sich mit Buxtehudes Verbindungen zu Johann Adam Reincken und Johann Theile, mit der
möglichen gottesdienstlichen Verwendung von Orgelwerken des Lübecker Meisters während der Austeilung des Abendmahls sowie mit Fragen der
musikalischen Aufführungspraxis und den dafür relevanten Quellen. Die freien Beiträge widmen sich der Liturgie für die Nachmittagsgottesdienste
und die Vespern in St. Marien (Lübeck) zur Zeit Buxtehudes, stellen ein in der Forschung bislang unbeschriebenes und nur fragmentarisch überliefertes
›Choralconcert‹ vor und führen in die Welt seiner kompositorischen Entscheidungen am Beispiel eines seiner Orgelchoräle ein. Der Band schließt mit
einer biographischen Skizze anlässlich des 300. Geburtstags von Adolph Carl Kunzen, einem der Nachfolger Buxtehudes im Amt des Marienorganisten. |
|
Bereits nach zwei Bänden haben sich die „Buxtehude-Studien“ einen festen Platz in der Jahrbuch-Literatur erobert, was nicht zuletzt das große, auch international hervorgerufene wissenschaftliche
Echo sowie die stetig steigenden Reihen-Abonnentenzahlen belegen. Auch der 3. Band enthält zahlreiche spannende Beiträge, die die Buxtehude-Forschung um wesentliche Aspekte erweitern und bereichern werden.
Die internationale Autorenschaft dieses Bandes ist hochkarätig besetzt. |
|
Petr Ebens Orgelwerk zählt zu den bedeutendsten und populärsten Beiträgen zur europäischen Orgelmusik des 20. Jahrhunderts. Zyklen wie die Sonntagsmusik,
Laudes, Hiob, Faust oder die Biblischen Tänze haben sich schon kurz nach ihrer Entstehung einen festen Platz im Organisten-Repertoire erobert und bis in die Gegenwart bewahrt.
In unerklärlichem Kontrast zu dieser Präsenz und Wertschätzung stand bisher die analytische, historisch verortende und das Umfeld ihrer Entstehung beleuchtende
Auseinandersetzung mit seinen Werken für Orgel solo und Orgel mit Instrument(en). Der achte Band der Reihe „Studien zur Orgelmusik“ bietet in zahlreichen historischen
und analytischen Aufsätzen einen spannenden Einblick in das Schaffen eines der größten Orgelmeisters seiner Zeit. |
|
Die Bedeutung des Orgelwerks von Felix Mendelssohn Bartholdy kann nicht hoch genug eingeschätzt werden, nicht nur, was die Qualität der Kompositionen betrifft,
sondern auch deren Einfluss auf das Schaffen späterer Orgelkomponisten – deutscher wie internationaler gleichermaßen. Der siebte Band der Reihe „Studien
zur Orgelmusik“ nähert sich diesem bedeutenden Phänomen der Orgelmusikgeschichte in gewohnter Weise in Form von grundlegenden historischen, ästhetischen und
interpretatorischen Zugängen einerseits und detaillierten Analysen – nicht nur der beiden Zyklen op. 65 und op. 37 – andererseits. |
|
Noch nie sind die „Königin der Instrumente“, ihre Spieler und ihre Musik auf so charmante Art und Weise dargestellt und gewürdigt worden wie in diesem einzigartigen Buch. |
|
Das grundlegende Werk zu Johann Sebastian Bachs umfangreichstem und bedeutendstem Orgelzyklus mit ebenso fesselnden wie überraschenden Analysen und Deutungen, verfasst von Prof. Albert Clement, einem der international
führenden Experten in Fragen interdisziplinärer Verbindungen zwischen Musikwissenschaft, Orgel und Theologie. |
|
Wenn einer der bekanntesten und gefeiertsten Organisten seinen 75. Geburtstag feiert, dann kann die Wertschätzung der „Szene“ keinen besseren Ausdruck finden, als durch eine veritable Festschrift mit fachspezifischen und persönlich gefärbten Beiträgen von Kollegen, Weggefährten, Freunden und Schülern aus dem In- und Ausland. Die in deutscher Sprache verfassten Aufsätze enthalten Kurzzusammenfassungen in Französisch und Englisch. |
|
Zwei Jahre nach dem Start der neuen Schriftenreihe Buxtehude-Studien liegt nun der zweite Band vor. Er versammelt in seinem Hauptteil Texte, die auf Vorträge bei den
Jahrestagungen 2013, 2015 und 2016 der Internationalen Dieterich-Buxtehude-Gesellschaft (IDBG) sowie auf die Buxtehude-Konferenz 2007 in Den Haag zurückgehen. |
|
Die Bestseller-Autorin Jenny Setchell (Die Königin und ihr Gefolge, BuB 13; Dem Himmel nahe, BuB 17) komplettiert ihr
Buch-Trio mit einem englischsprachigen Orgelbuch der besonderen Art: Während die meisten Bücher über Orgeln und Organisten Spezialliteratur für den Fachmann darstellen, richtet sich dieses Buch insbesondere an interessierte Laien, die dem Instrument und seinen Spielern zwar ohne Fachwissen, aber mit einer gewissen Neugier gegenüberstehen. Setchell gelingt dies insbesondere durch ihren schier grenzenlosen Humor und mit einer Fülle an exquisitem farbigem Bildmaterial, das lange Textpassagen überflüssig macht. |
|
Der sechste Band unserer renommierten „Studien zur Orgelmusik“ füllt endlich eine Lücke der bisherigen Orgelgeschichtsschreibung und beleuchtet die hochspannende Zeit zwischen den beiden Weltkriegen. Denn die Orgelszene der Zwischenkriegszeit in Deutschland, Österreich und der Schweiz mit allen ihren Facetten wie Orgelbau, Interpretation und Komposition bewegte sich im Spannungsfeld zwischen dem Festhalten an spätromantischen Strömungen, dem Erkunden avantgardistischer Tendenzen und der Rückbesinnung auf „alte Vorbilder“, wie sie sich in der „Orgelbewegung“ manifestiert. Dieses Handbuch bietet 25 fundierte Beiträge, die neben zahlreichen Einzelporträts bedeutender Orgelkomponisten (wie u. a. Karg-Elert, Distler, Schroeder, Franz Schmidt oder Hindemith) auch die vielfältigen Orgellandschaften der damaligen Zeit in den Blick nehmen. So stellt dieser Band ein unverzichtbares Kompendium für alle dar, die sich vertiefend mit der Geschichte der Orgel im 20. Jahrhundert auseinandersetzen wollen. Mit umfangreichem Verzeichnis lieferbarer Notenausgaben und zahlreichen Notenbeispielen. |
|
Pünktlich zum Jubiläumsjahr 2016 legt der international renommierte ungarische Organist und Reger-Experte Balázs Szabó ein Kompendium vor, das den Kosmos der Regerschen Orgelwerke fundiert und informativ erschließt. |
|
Die Internationale Dieterich-Buxtehude-Gesellschaft mit ihrem Vorsitzenden Ton Koopman und der Butz-Verlag schließen endlich eine Lücke in der Buxtehude-Forschung: „Wir wissen noch viel zu wenig über sein Leben, seine Erfolge, die Aufführungspraxis seiner Musik, Fragen der Edition, das gottesdienstliche Leben, den Stylus phantasticus und anderes mehr. All diese Informationen sind nötig, um den Lübecker Meister und seine Musik besser zu begreifen.“
Ton Koopman
→ Rezensionen
|
|
Dieser opulente Bildband von Jenny Setchell (bekannt durch ihren Bestseller „Die Königin und ihr Gefolge“ BuB 13) wird selbst für eingefleischte Orgelfans staunenswerte Überraschungen bereithalten! Orgelbildbände, die ausschließlich Prospekte ablichten, gibt es zur Genüge. Dieses brillante Album hingegen vereint über 50 fesselnde Fotografien bedeutender Instrumente aus vier Kontinenten und fünf Jahrhunderten, die erstmals im Raumkontext der sie umgebenden Gewölbe und Decken präsentiert werden. Hier wird überdeutlich, wie Orgelbau und Architektur sich gemeinsam zu harmonischen und ästhetischen Höchstleistungen aufschwingen können. Ein Fest fürs Auge, an dem der Orgel- wie der Architekturfreund seine Freude haben wird. |
|
Diese Studien, geschrieben von 19 Wissenschaftlern und Musikern anlässlich des 70. Geburtstages von Ton Koopman,
beinhalten Aufsätze über Musik, Theologie und Bildende Künste. Für alle, die mit der Arbeit des Widmungsträgers
vertraut sind, dürfte es keine Überraschung sein, dass „Bach“ und „Orgel“ Schlüsselwörter dieser Sammlung sind. |
|
Anlässlich des 50. Geburtstages der legendären Haarlemer Veranstaltungen Orgelfestival, Improvisationswettbewerb und Sommerakademie
erschien ein umfangreiches „Festbuch“ mit Aufsätzen zu den Themen Orgelmusik, Orgelspiel (insbesondere Improvisation)
und Orgelbau, verfasst von 25 international renommierten Autoren. Samt einer CD mit sieben preisgekrönten Orgelimprovisationen. |
|
Johann Wendelin Glaser (1713–1783), geboren in Ostheim vor der Rhön, wirkte ab 1744 bis zu seinem Lebensende als Kirchenmusiker,
Komponist und Pädagoge in Wertheim am Main. Dieses Werkverzeichnis führt erstmals alle bekannten Kompositionen Glasers detailliert
auf und bietet sowohl ein beispielhaftes Bild der Kirchenmusik einer kleinen fränkischen Residenzstadt des ausgehenden 18. Jahrhunderts
als auch reiches Material für lohnende Wiederentdeckungen für die kirchenmusikalische Praxis der Gegenwart. |
|
In diesem charmanten und amüsanten Buch sind Erlebnisse von gut 120 Autoren – vom international gefragten Konzertorganisten bis hin
zur Sonntagsaushilfe – zusammengetragen. Sie berichten von Strapazen und Pannen, aber auch von Erfolgen und Glücksgefühlen beim
Spielen der Orgel. Das in englischer Sprache erschienene Original "Organ-isms" hat seit Jahren in der englischsprachigen Welt Kultstatus.
Durch die maßgeschneiderte Übersetzung von Hans Uwe Hielscher können nun auch Orgelfreunde hierzulande in die ereignisreiche
internationale Orgelwelt eintauchen. Eine höchst vergnügliche Lektüre für alle Orgelfreunde, auch als stilvolles Geschenk
bestens geeignet! |
|
Die Zusammenfassung eines Lebenswerkes zum Gegenstand „Französische Orgelmusik der Romantik“ findet sich in diesem Buch.
Hermann J. Busch hat der Orgelmusik und dem Orgelbau unserer Nachbarn einen Großteil seines publizistischen und editorischen Engagements
gewidmet. Seine Arbeit an der hier vorliegenden Buchausgabe erstreckte sich über viele Jahre. Die redaktionelle und drucktechnische Vollendung
des Werkes konnte er nicht mehr erleben; er verstarb im Jahre 2010. Das Werk, das als ein äußerst gewichtiges Kompendium über den
wohl spannendsten Zeitraum in der Geschichte der französischen Orgelmusik gelten darf, wurde unter der Herausgeberschaft von Michael
Heinemann und Sibylle Schwantag fertig gestellt. Im ersten Teil des Buches werden in grundlegenden Kapiteln Fragen zur französischen Orgelmusik
des „symphonischen Stils“, zur Pariser Orgelszene, zum Gebrauch der einschlägigen Instrumente und zu den Ausbildungsstätten der
französischen Organisten erörtert. Im zweiten Teil führen detaillierte Werkbeschreibungen in das Orgel-Œuvre von 44 der
bedeutendsten Komponisten ein. Der zeitliche Rahmen deckt die Werke von François Benoist bis Jean Guillou ab. |
|
Dieses einzigartige Buch wendet sich an Chöre und Einzelsänger gleichermaßen. Für das gemeinsame Innehalten zu Beginn
oder am Ende einer Chorprobe, als Impuls bei einem Kirchenmusik-Konvent wie auch für die private Meditation werden auf Grundlage von 52
Bibelstellen Kurzandachten angeboten, die das eigene Singen reflektieren und die Freude und Leidenschaft am Gesang immer neu zu stärken
vermögen. Der liebevoll gestaltete Band eignet sich selbstverständlich auch als Präsent für alle Freunde des Gesanges und der
Kirchenmusik. Die günstigen Staffelpreise erlauben eine Anschaffung „in Chorstärke“. |
|
Jean Guillou gehört zu den letzten großen Vertretern der französischen Orgelsinfonik. Aus Anlass des 80. Geburtstags (2010) des
herausragenden Organisten, Pianisten, Komponisten, Musikwissenschaftlers und Organologen erschien eine Festschrift, die neben Beiträgen von
Freunden und Weggefährten auch bisher unveröffentlichte Gedichte und Prosatexte Jean Guillous präsentiert. Die Vielgestaltigkeit der
Texte macht die Publikation zu einem charmanten Sach- und Lesebuch für jeden Organisten und Musikliebhaber. |
|
Der zweite Band befasst sich mit den nach 1950 entstandenen Orgelwerken. |
|
Der Schwerpunkt des ersten Bandes liegt auf den Analysen der acht bis zum Jahr 1939 entstandenen Einzelwerke bzw. Zyklen und einem umfangreichen
dokumentarischen Anhang. |
|
Als Komponist der „Christkindlmesse“ ist Ignaz Reimann in die Musikgeschichte eingegangen; sie hat ihn auch bis heute im Bewusstsein
vieler Musiker verbleiben lassen. Neben dieser Messe hat Reimann ein bedeutendes kirchenmusikalisches Œuvre hinterlassen, das ihn im 19.
Jahrhundert bis weit über die Grenzen seiner Heimat – die Grafschaft Glatz in Schlesien – bekannt machte. Volkstümlichkeit
und Eingängigkeit zählen zu den Wesensmerkmalen seiner Musik. Das vorliegende Buch informiert erstmals umfassend über den
Künstler und sein Werk und liefert darüber hinaus einen Beitrag zur Erforschung der schlesischen und gesamtdeutschen Musikkultur des
19. Jahrhunderts. |
|
Prof. Dr. Rudolf Walter zählte zu den unumstrittenen Autoritäten auf den Gebieten Orgelmusik und Orgelbau. Der gebürtige
Schlesier war u. a. Schüler von Joseph Ahrens und Marcel Dupré, ehe er als Dozent in Mainz, Stuttgart und Würzburg wirkte.
Wissenschaftliche und praktische Tätigkeiten ergänzten sich in seiner Laufbahn stets in idealer Weise. Anlässlich von Walters 90.
Geburtstag gab Prof. Alfred Reichling eine Festschrift heraus, für die 20 hochrangige Autoren, darunter Kollegen und Schüler
Walters, interessante und lehrreiche Beiträge verfasst haben zu den Themen Orgelbau, Orgelbaugeschichte, Orgelbauer und Orgelmusik sowie
zu allgemeinmusikalischen Fragen. Eine ebenso informative wie spannende Lektüre für alle Freunde der Orgel und ihrer Musik! |
|
Musikerwitze füllen heutzutage ganze Bücherregale. Dagegen hat der Schüttelreim nur selten die musikalische Bühne betreten.
Dieser Zustand ist nun vorbei, denn in dem vorliegenden Band gehen Musik- und Sprachwitz eine herzerfrischende Synthese ein, bei der kaum ein
Berufsstand ungeschoren davon kommt… |
|
Der renommierte Hochschullehrer, Konzertorganist und ehemalige Organist am Wiener Stephansdom Peter Planyavsky ist seit vielen Jahrzehnten nicht
nur durch seine glanzvollen Orgelinterpretationen und -improvisationen bekannt, sondern auch durch seine köstlichen humoristischen
Betrachtungen zu brandaktuellen und seit langem diskutierten Fragen der (Kirchen-)Musik, die vereinzelt schon in Fachzeitschriften zu
genießen waren. Unsere Buchedition fasst diese Beiträge zusammen und liefert darüber hinaus elf bisher unveröffentlichte
Belege für seinen schier grenzenlosen Humor und Sprachwitz. Eine Pflichtlektüre für jeden Branchenkenner und alle, die es werden
wollen! |
|
Die Orgelmusik des 19. und frühen 20. Jahrhunderts erlebt seit über zwei Jahrzehnten eine blühende Renaissance, die bisher aber
fast ausschließlich auf die Publikation von Noten und Tonträgern beschränkt blieb. Im vorliegenden Buch setzen sich zehn Autoren
in kompakter Form mit grundlegenden Fragen der Orgelmusik und des Orgelspiels im vorletzten Jahrhundert auseinander und beleuchten darüber
hinaus Werk und Wirkung von 25 bedeutenden deutschen Komponisten dieser Zeit: A. W. Bach, R. Bartmuß, J. Brahms, M. Brosig, O. Dienel,
M. G. Fischer, G. Flügel, M. Gulbins, J. G. Herzog, A. F. Hesse, W. Kühmstedt, F. Liszt, F. W. Markull, F. Mendelssohn Bartholdy,
G. Merkel, C. Piutti, J. Reubke, J. G. Rheinberger, Chr. H. Rinck, A. G. Ritter, J. G. Schneider, R. Schumann, L. Thiele, J. G. Töpfer und
K.&P. Wolfrum. Die überarbeitete Neuauflage ist ein Lese- und Nachschlagewerk nicht nur für Wissenschaftler und Historiker,
sondern auch für alle Freunde der romantischen Orgelmusik. |
|
Der renommierte Musiker und Musikwissenschaftler Jörg Abbing (Saarbrücken) legte die erste, wissenschaftlich fundierte
Biografie über den Titularorganisten von Saint Eustache in Paris vor. Das Werk enthält außerdem zahlreiche, teilweise bisher
unveröffentlichte Texte des „Maître“, die eine Fülle an Einblicken in sein Denken und Schaffen gewähren.
Hohen Informationsgehalt und pures Lesevergnügen bieten ebenso Zeugnisse über Jean Guillou aus der Feder bedeutender
Künstlerpersönlichkeiten (darunter J. Gracq, W. Rihm, G. Kaunzinger). Abgerundet wird das Werk durch Beschreibungen der von Jean
Guillou konzipierten Orgeln, ein umfassendes Werkverzeichnis, eine Diskographie, einen ausführlichen Bildteil mit vielen bisher
unveröffentlichten Fotos sowie eine Bibliografie. Dazu: Verzeichnis aller Teilnehmer der „Züricher Meisterkurse“
Guillous. |